嗜賭成性的混蛋父親，忍辱負重的卑微母親，疏離崩解的家人關係。一輩子沒有成長，至死方得解脫。《一家子兒咕咕叫》把現代台灣家庭的原型演繹得入木三分。（無雷）
當然，電影一定比較戲劇化。當然，不是每個真實的家庭都這麼慘。所以我說是原型。但你會發現那個結構與動力是一致的。從《美國女孩》到《兜兜風》再到《一家子兒咕咕叫》，也許還有你我的家庭，都是相同原型的不同演繹。
我很愛《美國女孩》以降的新家庭電影。不像早年詮釋家庭關係的電影太重視圓融與和解（《孤味》就還在那個框架之中），這幾部電影是到最後都沒有和解的。甚至有些角色沒有成長，有些關係沒有情感。那是更真實的台灣家庭。
《一家子兒咕咕叫》裡一個一輩子沒有成長的賭徒父親把家人一個個拖進深淵。游安順詮釋的阿欽十分真實可憎，是整部電影的主軸。焦點都在阿欽：你真心討厭這個混蛋，但電影也因此而堅實。
楊麗音飾演已經不愛了、又離不開這個家的悲苦母親阿敏。忍辱負重，委曲求全。演得當然很好。但就有點像罐頭角色，沒有足夠獨特的性格與發展。
李夢苡樺飾演的女兒露露，以及胡智強飾演的、因緣際會闖入這個家的無家少年小虎，這兩個年輕的角色都在挑戰這個家，也是跟阿敏的犧牲對照。小虎可能是全片中唯一有成長的角色，但是這個成長也沒有讓他得到愛與接納，反而掉進了另一個幽谷。也很可惜，兩個角色的強度都不太夠。
阿欽以外的角色稍嫌薄弱是比較可惜之處。大概和劇本的角色塑造與演員的演技都有關係。但是瑕不掩瑜 。整體大於部分的總和，電影作為一個整體，依然相當傑出。
電影裡，阿欽的兒子失蹤了七年。阿欽對兒子的思念當然是真的。如果要說他愛兒子，那個愛或許也是真的。但是，情感呢？
女兒在和母親獨處時說：「媽，你有想過可能是哥哥自己跑掉的嗎？」後來她又嗆父親，不會讓他用對哥哥的方式對待自己。其實也都在呼應情感。或者應該說，情感的缺乏。還有一些相關的情節，在此就不多說。
電影裡的家庭沒有和解，一如這世上的很多家庭。但那也是一種留白，留給觀眾投射與反思的空間。男性或許會自問，我能不能不要成為阿欽那樣的混蛋？女性或許會自問，我能不能不要落入阿敏那樣一輩子悲苦的命運？
這部電影片長超過兩小時。但我蠻享受它的敘事節奏，不會覺得太慢或太快，全程沒看錶。相較之下，看《黑豹 2：瓦甘達萬歲》時我如坐針氈，每十五分鐘看一次錶。光這一點就足證《一家子兒咕咕叫》的精采。